Folklore no es la Pantoja

Plaza del Tío Remundaina. La Garganta

Folclore (ahora con "c)

Es el conjunto de tradiciones, artes y costumbres de un pueblo.
El término fue propuesto en 1846 por el arqueólogo británico William John Thoms en un artículo de la revista inglesa Athenaeum, para denominar los «tesoros de la literatura popular, tales como historias, cuentos, mitos y proverbios». Apareció por primera vez en el diccionario de la Academia en 1925 con la grafía folklore, y solo en 1970 se adoptó la forma actual folclore.

Se trata de una palabra compuesta formada por el vocablo germánico prehistórico folkam 'pueblo', 'gente' y la forma verbal del inglés arcaico lore 'aprender'. De la antiquísima folkam se derivaron el alemán moderno Volk 'pueblo', presente en Volkswagen 'vehículo del pueblo', y el danés y sueco folk. Se cree que estas palabras están vinculadas a la base indoeuropea pel- 'llenar', de la cual también habría surgido el latín populus, origen del vocablo español pueblo así como del inglés people.

Lore, la forma arcaica del verbo inglés learn 'aprender', se derivó de la base indoeuropea leis- 'sendero', 'camino', que lleva implícita, según muchos lingüistas, la noción de "ganar experiencia siguiendo un camino".

Fte: La palabra del día 

Folclore -reconozco- es una palabra de mala prensa, quiero decir muy mal usada, pero creo que acierta mucho con el sentido conceptual de aquello que tendríamos que decir con varias y diversas palabras de raza hispana. Resume, pues, y aporta una visión más científica de la cosa.
En nuestro querido y amado país las folklóricas han sido la mejor imagen y estandarte de nuestra España cañí.
El tío Remundaina también fue un folklórico, se fue al parecer con alguna compañía de revista a hacer las américas.

Aldeacipreste pecuario y musical, parte II

Por gentileza de Son. Gracias

construcción del chozo

cadencia

Vamos a Aldeacipreste, un fiesta que han montado por la trashumancia; cogemos los achiperres de los soplagaitas y nos encontramos con dos figuras legendarias de la charanga de esta tierra fronteriza: Bolerín y Cartucho, Los Incansables como pareja artística.incansables sino fuera por el soplao que ya llevaba el saxofonista, leyenda viva del jazz rústico. Le tomé el relevo con Bolerín; comimos unas migas, también requesón y moderamos el alcohol. Gustavo  como un javato: logramos que la gente bailara. Por la trade bajamos a Montemayor del Río deonde este menda se baño en el Cuerpo de Hombre, para varíar. No hay río grande ni pequeño donde este barbas no hay mojado el culo. Luego, ya sólo, volví a subir a Aldeacipreste, me inviaton a merendar, jamón y chorizo hasta decir basta, mientras tanto hube de tocar casí todo mi repertorio. decidí marcharme porque estaban todos soplaos al atardecer. El alcalde del Cerro, Antonio, me dice que pa las fiestas, si puede ser, que vaya a tocar. Puta madre!!

candencia

sintonía

¿dónde está el jodido botón?

Debajo de un botón que tenía Martín tin-tin, interpretado en canon. Vamos entrando uno tras otro

Redoble

Redoble, redoble, vuelve a redoblar

con este redoble me vas a matar.

Me vas a matar, me voy a morir,

con este redoble vuelve a repetir

....

En Cáceres, 14 de abril, día grande republicano...y redoblando!!

 (gentileza de Son)

La Tarara por Gustav y Juan

La Tarara por Gustav y Juan. 6 de feb de 2012

Letra de La tarara, sin el estribillo, 24 toques

La tarara, con el estribillo. Total, 35 toques

Se aplica un rítmo binario andante o allegro

Ya se van los Pastores a la Extremadura (del cancionero leonés)

Ya se van los pastores a la Extremadura...

A=Ya se van los pastores a la Extemadura,    13
A=ya se van los pastores a la Extremadura,   13
B=      ya se queda la sierra triste y oscura,    12
B=      ya se queda la sierra triste y oscura.    12

(y siguiendo la misma estructura las estrofas siguientes)

Ya se van los pastores, ya se van marchando
Ya se van los pastores, ya se van marchando
más de cuatro zagalas quedan llorando,
más de cuatro zagalas quedan llorando.

Ya se van los pastores hacia la majada,
ya se van los pastores hacia la majada,
ya se queda la sierra triste y callada,
ya se queda la sierra triste y callada.

Ya se van los pastores, volverán cantando,
ya se van los pastores, volverán cantando,
los amores que dejan ahora llorando,
los amores que dejan ahora llorando.

El "ya se van, ya se van" para nosotros sobra

"Vamos a contar mentiras" SAC

48 toques, sin florituras

Vamos a contar mentiras, tralará

Ahora que vamos despacio (bis, con el mismo toque) 9 x 2= 18

 vamos a contar mentiras tralará                                         = 11

vamos a contar mentiras tralará (con distinto toque)            = 11

  vamos a contar mentiras.                                                  =   8

 ---------------------------

Por el mar corren las liebres                                       9 x 2 = 18

 por el monte las sardinas tralará                                         = 11

por el monte las sardinas tralará  (con distinto toque)           = 11

  por el monte las sardinas.                                                  =   8

Y así se repite esta estructura de 48 toques  

(sin contar floreos, al gusto del soplagaitas)

"La Tarara" Soplagaitas Company Associates

24 estrofa y 21 estribillo

La Tarara
Tie ne la ta ra ra
u na ca mi se ta
que cuan do sea ga cha
se le ven las te tas
"La ta ra ra sí
la ta ra ra no
la ta ra ra ni ña
me la bai lo yo"

(estribillo) 

 
 Interpretación pedagógica "La Tarara" 23 enero 2012
 

Gustav, con el estribillo de La Tarara. Los soplagaitas progresan adecuadamente gracias al método no patentado por Isamil Zillerovich Kilamov. Stanislavsky era un vulgar aprendiz ante esta figura excelsa del firmamento quilameño. Lo que hubiera dado yo por escucharle en los años que acompañaba a sus cabras, mudas pero contentas "testigas" de su arte por Las Corchas y el Castillo Viejo de Las Quilamas. 

Puden ver el geomundo del que hablo en esta otra entrada:

geotropia-lucas. Las Quilamas por Arroyomuerto   Es largo pero creo que entretenido

Gustav ejerce de Jefe de Estación aún con la recortá apuntándole a la nuca. Por eso progresa adecuadamente y porque el burro que le acompaña le marca ese rítmo cadencioso y sensual. Alfred junior, virtuoso y polinstrumentista, disco duro de los los Duodeno Band esboza una libidinosa sonrisa con la composición de la letrilla. Al cabo de la clase, en justo premio, se hacen unos recortes a la recortá y se moja el coleto de los presentes, seco de tanto soplar, con los insuperables caldos de Carlos, el de los ojos pardos y además hospitalero hospitalario de este conventual (que no sale en cuadro)
De esta guisa concluyen los oficios los Soplagaitas Company Associates, a no tardar cotizando en bolsa.

Paseo por el aula en el muelle de la Estación de Ferrocarril de Hervás,
hoy Albergue de la Vía de laPlata
Hay que preguntar por Carlos, el hospiatlero hospitalario.

Partitura en blanco. Nociones de composición

COMPOSICIÓN
Para componer se sigue el siguiente procedimiento con la partitura en blanco que antecede: 
1) Se marca la digitación o posición de dedos (agujero tapado/destapado) según el cuadro de más abajo.
 2) Se pone con número arriba de la gaita la intensidad del soplido según tres grados I, II y III o registros (grave, medio y agudo) al que corresponda la nota. Se prescinde del grado IV. 

EJERCICIO
Una vez que sabemos la canción de oido, así como su letra, se intenta trasponerla a la partitura. Cada sílaba corresponde a una nota. Esto ayuda para realizar la composición, así como para advertir la duración de las notas y los silencios. El alumno rellenerá su propio catálogo a medida que aprenda canciones y con la partitura (como referencia o apoyo) ejercitará en solitario. Una vez domine la tonada de oído se desprenderá de la partitura, ya no la necesitará. Entonces podrá echarle mano al tamboril.

ESCALA MUSICAL
Se puede observar que con la gaita no se obtiene una escala normal. Existen ciertas limitaciones que deben ser suplidas con "trampas y floreos" Cada instrumentista debe encontrar sus florituras de forma intuitiva.

RITMO

El complemento rítmico es esencial pues no olvidemos que las canciones son bailadas. La coordinación con el tamboril, como los cambios de rítmo precisos, es lo que aporta la excelencia al soplagaitas. Conseguir esta habilidad de forma automática es lo más difícil, una vez se adquiera el control de la gaita. Ahora aprenderemos los ritmos simples por separado, pero no podremos tocar las dos cosas a la vez. Luego sí.

De esto hablaremos más adelante, dedicándole un monográfico a los rítmos.